Escrevivendo e Photoandarilhando por ali e por aqui

“O que a fotografia reproduz no infinito aconteceu apenas uma vez: ela repete mecanicamente o que não poderá nunca mais se repetir existencialmente”.(Roland Barthes)

«Todo o filme é uma construção irreal do real e isto tanto mais quanto mais "real" o cinema parecer. Por paradoxal que seja! Todo o filme, como toda a obra humana, tem significados vários, podendo ser objecto de várias leituras. O filme, como toda a realidade, não tem um único significado, antes vários, conforme quem o tenta compreender. Tal compreensão depende da experiência de cada um. É do concurso de várias experiências, das várias leituras (dum filme ou, mais amplamente, do real) que permite ter deles uma compreensão ou percepção, de serem (tendencialmente) tal qual são. (Victor Nogueira - excerto do Boletim do Núcleo Juvenil de Cinema de Évora, Janeiro 1973

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quarta-feira, 8 de setembro de 2010

Tate Britain expõe obra de Muybridge, pioneiro da fotografia do movimento

Londres, 7 set (EFE).- O pioneiro da fotografia, Eadweard Muybridge (1830-1904), alcançou a fama principalmente pelas imagens nas quais conseguiu captar, pela primeira vez, o movimento de animais e humanos.
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Os trabalhos deste inglês, a quem a galeria Tate Britain dedica uma grande exposição, revolucionaram a arte e a técnica da fotografia e se anteciparam ao cinematógrafo.
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Ao mesmo tempo exerceram uma enorme influência em pintores como Edgar Degas, Thomas Eakins e Francis Bacon, passando por Marcel Duchamp e pelo futurista italiano Umberto Boccioni, além de compositores, como Philip Glass.
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Degas foi um dos primeiros artistas a usar os novos conhecimentos sobre o movimento dos cavalos em pleno trote obtidos com as fotografias de Muybridge que transformaram em obsoleta a representação dos equinos com as patas estendidas para frente e para trás para simular uma corrida.
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A obra vanguardista "Nu descendo a escada", de Duchamp, está diretamente inspirada nos trabalhos de Muybridge, assim como nas figuras de homens brigando de Bacon.
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A retrospectiva da Tate, que poderá ser visitada até 16 de janeiro de 2011, tem a virtude de apresentar um panorama muito completo de sua obra fotográfica e não só os trabalhos mais famosos.
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Para muitos será uma autêntica descoberta de sua faceta de fotógrafo de espetaculares paisagens, tanto dos EUA, como da América Central, assim como de vistas urbanas como as de São Francisco.
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Por encomenda de diversas agências do Governo de Washington, Muybridge viajou ao Alasca após o território ter sido comprado da Rússia e documentou os trabalhos de construção da ferrovia, além de fotografar as luzes no litoral do Pacífico.
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Muybridge estava fascinado pela natureza selvagem do vale de Yosemite, na Califórnia, por suas florestas, suas serras, suas cascatas e, principalmente, por seus lagos de águas tranqüilas nas quais se refletem como um espelho árvores e montanhas.
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As fotografias feitas na América Central, para onde viajou em 1871 depois de ser absolvido do assassinato por ciúmes do amante de sua esposa, também são belíssimas.
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A viagem foi feita a pedido da Pacific Mail Steamship Company. No Panamá e na Guatemala captou com sua câmera imagens de cidades da época colonial, praças e igrejas em ruínas.
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Por outro lado, as fotografias de São Franciso são realmente espetaculares, conseguidas mediante a justaposição de até 13 placas fotográficas para formar um panorama completo da cidade que parecem ter sido feitas em um programa de computador.
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A última parte da exposição é dedicada aos seus trabalhos mais conhecidos, os estudos de animais e humanos em movimento, que recolheu, entre 1881 e 1887, nos álbuns chamados "Animal Locomotion" e "The Attitudes of Animals in Motion".
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Para esses estudos utilizou uma série de 12 câmeras situadas em diversas posições ao redor do objeto que gostaria de fotografar para poder captar, ao mesmo tempo, sua imagem de diferentes ângulos.
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Graças a suas invenções tecnológicas, como o zootropo e o zoopraxiscopio, Muybridge conseguiu dar animação às imagens, criando a ilusão de movimento e se adiantando ao cinematógrafo.
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Imagens de Eadweard Muybridge

 

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"Nu descendo a escada", de Duchamp
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Muybridge Collection

 -Eadweard Muybridge was born in Kingston upon Thames in 1830 but moved away in 1852 to make his fortune in America. He came back to live in Kingston in the ...
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quinta-feira, 1 de julho de 2010

Livro apresenta 400 fotos inéditas de Frida Kahlo

30 de Junho de 2010 às 10:00
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A obra, coordenada pelo fotógrafo Pablo Ortiz Mosteiro, tem uma tiragem inicial de quatro mil exemplares e será traduzida para o francês, inglês, alemão e português, assinala a nota.
Foto: Getty Images    Legenda: Livro reúne imagens inéditas de 
Frida Kahlo
Foto: Getty Images Legenda: Livro reúne imagens inéditas de Frida Kahlo
Um livro com mais de 400 fotografias da pintora mexicana Frida Kahlo, seus amigos e diversos momentos de sua vida, em grande parte imagens "inéditas", foi apresentado hoje na capital mexicana.
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A editora RM e o Museu Frida Kahlo, situado na Casa Azul do bairro de Coyoacán, onde a artista viveu, co-editaram a obra "Frida Kahlo: suas fotos", de 552 páginas, que além das 401 imagens contém vários ensaios de especialistas na pintora.
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A obra, coordenada pelo fotógrafo Pablo Ortiz Mosteiro, tem uma tiragem inicial de quatro mil exemplares e será traduzida para o francês, inglês, alemão e português, assinala a nota.
Ele foi elaborado com parte das 6,5 mil fotografias encontradas no dia 14 de junho de 2007, quando foram tornados públicos arquivos, que permaneceram fechados por mais de meio século em quartos do Museu Frida Kahlo-Casa Azul. Havia 22.105 documentos entre cartas, fotografias, desenhos, rascunhos e brinquedos.
O livro se divide em sete temas. As origens de Frida, seus pais, a Casa Azul, seu acidente, os amores da artista, a fotografia de autores famosos e a luta política da artista.
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Entre os artistas destacados que aparecem há imagens dos mexicanos Lola e Manuel Álvarez Bravo, Man Ray, Martin Munkácsi e Tina Modotti; assim como imagens de personalidades que Frida conheceu, como Henry Ford, Rufino Tamayo, Marcel Duchamp e Paulette Goddard.
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Também se encontram imagens das atrizes María Félix e Dolores del Río, do produtor de cinema Arcady Boytler, da também pintora Alice Rahon, do fotógrafo Edward Weston, do diretor de cinema e teatro Sergéi Eisenstein, do surrealista francês André Breton, e do político russo León Trotsky.
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Por outro lado, foram escolhidos "os retratos familiares mais representativos do arquivo da artista", um conjunto de auto-retratos de Guillermo Kahlo, pai da pintora, e imagens de Frida "que documentam a forma como a artista foi construindo sua forte personalidade".
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"Fotografada por seu pai desde muito pequena, Frida soube posar para as câmaras durante toda sua vida e, não poucas vezes, foi retratada pelas mãos de grandes artistas", acrescenta o boletim.
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A obra "ressalta o interesse de Frida pela arte fotográfica e sua relação com fotógrafos famosos cujas imagens mostram a visão particular que estes artistas tinham do México e de seus protagonistas", conclui a nota da editora e do museu.

 

Galeria de Fotos

Foto: Getty Images    Legenda: Livro reúne imagens inéditas de 
Frida Kahlo
 
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http://www.grandefm.com.br/cultura/livro-apresenta-400-fotos-ineditas-de-frida-kahlo
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AE - Agência Estado
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Se o mundo tivesse acreditado nas inocentes mentiras da pintora mexicana Frida Kahlo, este ano seria comemorado seu centenário do nascimento (ela dizia ter nascido em 1910). Mas, como existem cartórios de registro civil, ele já foi comemorado três anos atrás. A mais popular entre as mulheres pintoras, nascida oficialmente em 1907 e morta em 1954, escondia outras coisas além da idade. Parte desse mistério é desvendado agora com o lançamento do livro "Frida Kahlo - Suas Fotos" (Cosac Naify) com mais de 400 fotografias do arquivo Museu Frida Kahlo sob a guarda do Banco do México, selecionadas pelo fotógrafo, editor e curador mexicano Pablo Ortiz Monastério.
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Publicada simultaneamente com a Editorial RM, do México, a edição brasileira do livro, tiragem única com 7 mil exemplares, chega às livrarias neste fim de semana e mostra por meio de imagens a trajetória da pintora surrealista casada com o pintor Diego Rivera. E é justamente a relação dos dois o tema de outro livro, "Diego e Frida", originalmente publicado em 1993 pelo Nobel francês J.M. Le Clézio e agora lançado pela Editora Record. Muitos fatos omitidos pelo autor em sua biografia são revelados no livro das fotos da artista, que durante muito tempo ficaram distante do olhar indiscreto do público.
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São fotos que explicam sua obsessão por autorretratos herdada do pai, um fotógrafo judeu de origem alemã, e escancaram a liberdade sexual da artista, amante tanto de personagens históricos - o líder revolucionário Leon Trotski - como de mulheres emancipadas, entre elas a fotógrafa Tina Modotti e Tara Pandit, sobrinha do ex-primeiro ministro indiano Jawaharlal Nehru. Parece claro que Diego Rivera, que traía Frida com mais frequência, pretendia manter certa discrição sobre esses relacionamentos. Tanto que, ao fazer a doação do acervo fotográfico da mulher ao Banco do México, pediu que o material fosse guardado e só se tornasse público 15 anos depois de sua morte. A empresária, musicista e filantropa mexicana Dolores Olmedo, amiga do casal, guardou o acervo por 50 anos. Após sua morte, em 2002, ele foi finalmente aberto e catalogado. As informações são do jornal O Estado de S. Paulo.
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Frida Kahlo - Suas Fotos - Organizador: Pablo Monastério. Editora Cosac Naify. Preço: R$ 120.
Diego e Frida - J.M. Le Clézio. Editora Record. Tradução: Vera Lúcia dos Reis. Preço: R$ 39,90. 
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 http://www.estadao.com.br/noticias/arteelazer,livro-de-fotos-revela-trajetoria-da-pintora-frida-kahlo,574125,0.htm

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Antonio Gonçalves Filho - O Estado de S.Paulo
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Um dos mais conhecidos quadros de Frida Kahlo, de 1939, mostra duas irmãs siamesas sentadas de mãos dadas e com os dois corações unidos pela mesma artéria. Para o escritor francês J.M. Le Clézio, trata-se do mais sincero autorretrato feito pela pintora entre os muitos que pintou. As Duas Fridas seriam tanto a artista sonhadora que vivia nas nuvens como a mulher sofrida que aos 6 anos foi atingida por uma poliomielite e aos 18 teve a coluna vertebral fraturada num acidente de ônibus. Le Clézio se propõe, em seu livro, a contar a turbulenta história de amor dessa mulher dividida com o também pintor Diego Rivera, mas, discreto, evita outros casos - com homens e mulheres - que esclarecem muito sobre a vida da pintora surrealista - rótulo, aliás, que detestava. Assim, o livro Frida Kahlo - Fotos, com lançamento mundial no Brasil, Alemanha, Canadá, EUA, França e México, avança no ponto em que Le Clézio recua, mostrando como a garota precoce construiu sua autoimagem fazendo intervenções em alguns de seus retratos, seja melhorando seu rosto ou eliminando os de pessoas que, de algum modo, detestava, como a segunda mulher de Rivera, Lupe Marín, cujo rosto rasgou numa das fotos.
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Embora negasse ser fotógrafa, Frida herdou do pai o talento e a mania dos autorretratos, gênero cuja presença na história da arte revela uma tentativa de autoconhecimento, mais do que pura vaidade. E ela produziu inúmeros deles, além de fotos experimentais como as de seu pai, fotógrafo profissional. A mais impressionante faz alusão ao acidente sofrido em 17 de setembro de 1925, em que o corrimão de um ônibus transpassou-lhe o ventre e saiu por sua vagina: trata-se de uma boneca de pano jogada ao lado de um cavalinho de madeira. Outra mórbida alusão à tragédia é a foto de uma caveira de arame largada num jardim. Não são fotos assinadas, como as do pai, mas a diretora do Museu Frida Kahlo, Hilda Trujillo Soto, que fez a catalogação do arquivo, garante serem ambas obras da pintora.
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No acervo da Casa Azul onde morou Frida, foram encontradas, segundo a diretora, fotografias de Stalin que a pintora utilizou para fazer seu último quadro, inacabado, Frida e Stalin (1954). Foi um dos seus poucos quadros "revolucionários" em que pintou, por miopia ideológica, o retrato do sanguinário ditador morto um ano antes. Frida era comunista, mas fez de sua pintura um exercício intimista de autorretratos e naturezas-mortas, ao contrário de Rivera, que dividia com ela a mesma ideologia e pintou retratos de líderes comunistas russos - um deles o de Lenin, imiscuído num painel encomendado (e destruído) pelo milionário americano Rockefeller em 1933. Rivera, contraditório, também admirava profundamente o bilionário Henry Ford, de quem se tornou amigo.
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Le Clézio diz que Frida, descendente de judeus, jamais entendeu a paixão do marido por Henry Ford, antissemita assumido. No entanto, cumpriu à risca o papel que lhe reservaram nessa encenação teatral em solo americano. Nela, "Diego fazia o papel de libertador e ela, o de princesa asteca", segundo o Nobel francês. Foi lá o começo da derrocada amorosa do casal. Não sem razão, tanto Trotski como o líder do movimento surrealista André Breton entraram na vida dos dois no momento em que essa união se desfazia, em 1936. Le Clézio sustenta que Frida seduziu Trotski em 1937 por capricho, fazendo o revolucionário se comportar como um colegial, com direito a bilhetinhos e encontros secretos.
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Já a pintora, segundo um dos ensaístas do livro de fotos, o curador Pablo Ortiz Monasterio, teria sido ao mesmo tempo a Blanche DuBois e o Stanley Kowalski da peça Um Bonde Chamado Desejo. Ou seja, "frágil e patética como ela e forte e sedutora como ele". Confere. O biógrafo Le Clézio diz o mesmo de sua dividida personalidade: "Ele (Rivera) é o homem nela; ela (Frida), a mulher nele", resume, definindo a relação do casal como um doentio ritual de interdependência, em que Frida seria uma Jocasta a cuidar de um gigante da arte mexicana como se fosse um menino perdido. Díspares, ambos foram criadores e revolucionários, mas a seu modo. O engajamento político de Frida, reforçado por sua relação com a fotógrafa Tina Modotti, não impediu que ela separasse arte e política - ela mesma dizia que sua pintura não era revolucionária. Tampouco que considerasse seus amigos surrealistas idiotas. Le Clézio afirma que ela passou a detestar Breton e sua turma de "estúpidos intelectuais". O mesmo sentimento ambivalente ela conservou com relação à mãe, quase ignorada no livro do Nobel, mas analisada no livro de fotos por Masayo Nonaka: os trajes regionais e o gosto por chamar a atenção vieram dela. Sem Matilde Calderón (1876-1932) o mundo jamais teria conhecido a Frida de trajes indígenas e coque.
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UMA VIDA EM IMAGENS
Obsessão
Ao fotografar brinquedos populares em 1929, Frida recria a cena de seu trágico acidente de 1925.
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Paixão
Frida Kahlo ao lado de Tina Modotti (1928): fotógrafa foi mentora ideológica e a mulher que mais admirou
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Moderna
A emancipada Frida fumando na Casa Azul, hábito que provocava a sociedade mexicana em 1930.


http://www.estadao.com.br/estadaodehoje/20100630/not_imp573907,0.php

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Livro apresenta 400 fotos inéditas de Frida Kahlo
México, 26 jun (EFE).- Um livro com mais de 400 fotografias da pintora mexicana Frida Kahlo, seus amigos e diversos momentos de sua vida, em grande parte imagens "inéditas", foi apresentado hoje na capital mexicana.
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A editora RM e o Museu Frida Kahlo, situado na Casa Azul do bairro de Coyoacán, onde a artista viveu, co-editaram a obra "Frida Kahlo: suas fotos", de 552 páginas, que além das 401 imagens contém vários ensaios de especialistas na pintora.
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A obra, coordenada pelo fotógrafo Pablo Ortiz Mosteiro, tem uma tiragem inicial de quatro mil exemplares e será traduzida para o francês, inglês, alemão e português, assinala a nota.
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Ele foi elaborado com parte das 6,5 mil fotografias encontradas no dia 14 de junho de 2007, quando foram tornados públicos arquivos, que permaneceram fechados por mais de meio século em quartos do Museu Frida Kahlo-Casa Azul. Havia 22.105 documentos entre cartas, fotografias, desenhos, rascunhos e brinquedos.
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O livro se divide em sete temas. As origens de Frida, seus pais, a Casa Azul, seu acidente, os amores da artista, a fotografia de autores famosos e a luta política da artista.
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Entre os artistas destacados que aparecem há imagens dos mexicanos Lola e Manuel Álvarez Bravo, Man Ray, Martin Munkácsi e Tina Modotti; assim como imagens de personalidades que Frida conheceu, como Henry Ford, Rufino Tamayo, Marcel Duchamp e Paulette Goddard.
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Também se encontram imagens das atrizes María Félix e Dolores del Río, do produtor de cinema Arcady Boytler, da também pintora Alice Rahon, do fotógrafo Edward Weston, do diretor de cinema e teatro Sergéi Eisenstein, do surrealista francês André Breton, e do político russo León Trotsky.
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Por outro lado, foram escolhidos "os retratos familiares mais representativos do arquivo da artista", um conjunto de auto-retratos de Guillermo Kahlo, pai da pintora, e imagens de Frida "que documentam a forma como a artista foi construindo sua forte personalidade".
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"Fotografada por seu pai desde muito pequena, Frida soube posar para as câmaras durante toda sua vida e, não poucas vezes, foi retratada pelas mãos de grandes artistas", acrescenta o boletim.
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A obra "ressalta o interesse de Frida pela arte fotográfica e sua relação com fotógrafos famosos cujas imagens mostram a visão particular que estes artistas tinham do México e de seus protagonistas", conclui a nota da editora e do museu.
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 http://www.google.com/hostednews/epa/article/ALeqM5jxlmfLQTmeEH_Of_3qRG5EUbUpiA

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Livro apresenta 400 fotos inéditas de Frida Kahlo

segunda-feira, 21 de dezembro de 2009

Livro de fotógrafo espanhol mostra experiência musical em favela em São Paulo


Último Segundo - 21/12 - 21:46 - EFE


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São Paulo, 21 dez (EFE).- O fotógrafo espanhol Carlos Díez Polanco lançou o livro "Gracias, Baccarelli" ("Obrigado, Baccarelli"), que chegou hoje às livrarias brasileiras e que retrata a bem-sucedida experiência de música erudita com crianças e jovens de uma favela em São Paulo.

"É muito emocionante ter passado meses, dia a dia, fotografando o que acontece no Instituto Baccarelli", disse hoje à Agência Efe o fotógrafo, que no domingo lançou o livro acompanhado de um concerto da Orquestra Sinfônica da favela de Heliópolis, na Sala São Paulo.
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"O que mais posso destacar deste trabalho é a disciplina tão bonita de todos os envolvidos com o projeto, como todos se preocupam para que tudo seja cumprido, para que os horários seja cumpridos, para que todo o mundo ensine ou aprenda de uma forma ou de outra", afirmou Polanco.
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A orquestra faz parte do Instituto Baccarelli, entidade que oferece formação artística e musical erudita a mais de 500 crianças e jovens na favela de Heliópolis, uma das maiores de São Paulo.
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Para o fotógrafo, "a música nos faz esquecer dos sofrimentos" e traz "dignidade para essa comunidade".
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O livro, da editora Moderna, agrupa 280 fotografias tiradas em 2009 do trabalho realizado pelo instituto desde 1998, quando foi fundado pelo maestro Silvio Baccarelli e por músicos do Brasil e de outros países.
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A Orquestra Sinfônica de Heliópolis acompanhou em São Paulo e Rio de Janeiro o violinista alemão Erik Schumann e o pianista Arnaldo Cohen e foi a encarregada pelo concerto oferecido ao papa Bento XVI na sua visita ao Brasil em 2007.
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Polanco considera a obra "um documento que não vai sair de moda" e, por isso, quer levar a sinfônica de Heliópolis à Espanha em outubro.
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Entre os futuros projetos do fotógrafo está a realização de um livro sobre a relação entre a escola e os esportes no Brasil.
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"Não pretendo fazer algo sobre futebol exclusivamente, mas sim mostrar o valor do esporte junto à escola, em geral. Espero poder realizar este projeto em dois anos", disse. EFE wgm/pd

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sexta-feira, 30 de outubro de 2009

Exposição de fotografias mostra trajetória das Mães da Praça de Maio

Exposição de fotografias mostra trajetória das Mães da Praça de Maio
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Buenos Aires, 29 out (EFE).- As históricas Mães da Praça de Maio, que há 32 anos lutam para saber onde estão seus filhos, desaparecidos durante a ditadura militar argentina entre 1976 e 1983, agradecem o apoio de todo o mundo com a mostra fotográfica "A Volta ao mundo em um Barco de Amor".
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A exposição mostra uma seleção de 340 fotografias que remontam as três décadas nas quais as mães foram protagonistas de manifestações, homenagens e reconhecimentos a seu trabalho nos cinco continentes.
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O objetivo da exposição é "mostrar ao mundo que não fizemos tudo sozinhas, que em cada país houve grupos, organizações, praças, parques e homenagens que nos deram forças para poder seguir adiante. É uma forma de agradecer a todos os países do mundo que nos deram tanto", disse à Agência Efe a presidente da Associação Mães de Praça de Maio, Hebe de Bonafini.
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Além de fotografias tiradas em praticamente todos os países da América Latina, há imagens da passagem das mães por Cuba, Espanha, Itália, França, Holanda, Alemanha, Suécia, Canadá, Austrália, Iraque, Egito ou as duas Coreias.
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Muitas das fotografias mostram Hebe com os presidentes dos países citados ou com líderes de movimentos políticos ou religiosos.
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O presidente da Venezuela, Hugo Chávez, e o ex-presidente cubano Fidel Castro são os líderes que aparecem em mais fotos com as mães, compartilhando sua dor e sua luta em diferentes eventos.
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A presidente da associação também posa com líderes como o papa João Paulo II, em uma foto tirada no Vaticano em 1983; com o diretor-geral da Unesco, Koichiro Matsuuro, quando as mães receberam o Prêmio Educação para a Paz em 1999; ou com Yasser Arafat, líder do movimento de libertação palestina.
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No entanto, Hebe reconhece que uma das imagens mais emocionantes da exposição foi tirada há pouco tempo, em um ato na Argentina, em 2008, no qual as mães entregaram à presidente Cristina Fernández de Kirchner, o lenço branco que simboliza sua luta.
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Na fotografia, ambas aparecem emocionadas levantando o lenço, um momento que Hebe lembra como "muito forte para ela, para mim, para todos".
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Uma das fotos mais curiosas mostra Hebe com o músico argentino Charly García na residência dele, fotografia acompanhada de outra tirada em 1993 com Sting, além de várias com a banda irlandesa U2, que em uma de suas passagens pela capital argentina visitou a casa das mães.
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Junto às fotografias podem ser lidas as palavras de ordem que sempre acompanharam as mães, como "a única luta que se perde é a que se abandona", "nem um passo atrás", e a que, para Hebe, é a mais significativa de todas: "Até a vitória sempre, queridos filhos".
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A mostra pode ser visitada no Espaço Cultural Nuestros Hijos, administrado pelas mães no antigo prédio da Escola Superior de Mecânica da Armada (Esma), onde funcionou o maior centro clandestino da última ditadura militar argentina.
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"Aqui é como vencer a morte. Vencemos a morte. Pintamos este lugar, demos cor a ele. Onde ninguém queria vir, as mães disseram: onde houve morte vamos pôr vida, vamos mostrar ao mundo que isto não é um museu, é um lugar de vida, de arte", explicou Hebe.
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Além disso, lembrou que a exposição não deixa de ser, como todos os eventos que lideram, uma homenagem a seus filhos.
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A dirigente da associação, criada em outubro de 1977, se mostrou muito orgulhosa de suas conquistas durante os 32 anos de luta.
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"Lentamente fomos dando resposta a tudo. À ditadura (...), à falta de educação, à universidade. À falta de possibilidades, aos sonhos compartilhados. Quando vimos que não tínhamos como, que ninguém nos escutava, a rádio, o jornal, o outro jornal, uma revista nova, a livraria, a biblioteca" nos deu ouvido, relatou, sobre o caminho percorrido.
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Exposição A Volta ao Mundo em um Barco de Amor | Mães da Praça de Maio



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Flavita Valsani




A Volta ao Mundo em um Barco de Amor. Esse é o nome da exposição composta de 340 fotografias que remontam os mais de 30 anos da luta das Mães da Praça de Maio, na Argentina.
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O Espaço Cultural Nuestros Hijos, administrado pelas mães no antigo prédio da Escola Superior de Mecânica da Armada (Esma), onde funcionou o maior centro clandestino da última ditadura militar argentina, é a sede da exposição. Lá nesse espaço, a Associação criou vida sobre a morte, como explica Hebe: “Aqui é como vencer a morte. Vencemos a morte. Pintamos este lugar, demos cor a ele. Onde ninguém queria vir, as mães disseram: onde houve morte vamos pôr vida, vamos mostrar ao mundo que isto não é um museu, é um lugar de vida, de arte.” Além disso, lembrou que a exposição não deixa de ser, como todos os eventos que lideram, uma homenagem a seus filhos.



A Volta ao Mundo em um Barco de Amor
De 18 de outubro a 18 de novembro de 2009, de segunda a sábado, das 14h às 20h30.
Espacio Cultural Nuestros Hijos (ECuNHi)
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Avenida del Libertador 8465 (1429), Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
Para saber mais clique aqui
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Fotoclube f/508

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Efe/Madres de Plaza de Mayo
Mães da Praça de Maio realizam marcha pelos filhos desaparecidos em frente à Casa Rosada, em Buenos Aires
Mães da Praça de Maio realizam marcha pelos filhos desaparecidos em frente à Casa Rosada, em Buenos Aires

Efe/Madres de Plaza de Mayo
Mães da Praça de Maio realizam marcha pelos filhos desaparecidos em frente à Casa Rosada, em Buenos Aires
Mães da Praça de Maio realizam marcha pelos filhos desaparecidos em frente à Casa Rosada, em Buenos Aires
Exposição A Volta ao Mundo em um Barco de Amor | Mães da Praça de Maio.
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