Escrevivendo e Photoandarilhando por ali e por aqui

“O que a fotografia reproduz no infinito aconteceu apenas uma vez: ela repete mecanicamente o que não poderá nunca mais se repetir existencialmente”.(Roland Barthes)

«Todo o filme é uma construção irreal do real e isto tanto mais quanto mais "real" o cinema parecer. Por paradoxal que seja! Todo o filme, como toda a obra humana, tem significados vários, podendo ser objecto de várias leituras. O filme, como toda a realidade, não tem um único significado, antes vários, conforme quem o tenta compreender. Tal compreensão depende da experiência de cada um. É do concurso de várias experiências, das várias leituras (dum filme ou, mais amplamente, do real) que permite ter deles uma compreensão ou percepção, de serem (tendencialmente) tal qual são. (Victor Nogueira - excerto do Boletim do Núcleo Juvenil de Cinema de Évora, Janeiro 1973

domingo, 5 de julho de 2026

Murais de solidariedade internacionalista (23) - em Orgosolo

 

2026 06 28 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Don Lorenzo Milani "Carta aos Juízes" 1965

Este mural em Orgosolo traz de volta a famosa citação de Don Lorenzo Milani retirada da sua "Carta aos Juízes" de 1965. Curiosamente, esta é a mesma passagem que transcrevemos anteriormente, mas desta vez pintada num formato puramente textual e abstrato.

O que está escrito?

O texto foi pintado em letras maiúsculas pretas e rústicas, ocupando grande parte de um painel branco:

"Se voi avete il diritto di dividere il mondo in italiani e stranieri, allora io reclamo il direito di dividere il mondo in disperati e oppressi da un lato, privilegiati e oppressori dall'altro. Gli uni sono la mia patria, gli altri i miei stranieri. (DON MILANI)"

Tradução:

"Se vós tendes o direito de dividir o mundo em italianos e estrangeiros, então eu reclamo o direito de dividir o mundo em desesperados e oprimidos de um lado, privilegiados e opressores do outro. Os primeiros são a minha pátria, os outros os meus estrangeiros. (DON MILANI)"

(Nota: O pintor cometeu um pequeno erro ortográfico de grafia na palavra "direito", escrevendo-a em português/espanhol com "g" em vez do italiano "diritto", além de trocar a palavra original "diseredati" por "disperati", o que é muito comum em reproduções populares de cariz oral ou de memória).

O que representa este mural?

Esta obra representa o antifascismo, o internacionalismo e a primazia da justiça social sobre as fronteiras geográficas ou o nacionalismo estatal.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • Estilo Gráfico Abstrato: Ao contrário de outros murais figurativos de Orgosolo que mostram pastores ou cenas históricas, este foca-se na força crua da palavra escrita. O texto assenta sobre manchas de cores primárias vivas — vermelho, amarelo e azul — dispostas de forma fluida no fundo. Estas formas orgânicas e dinâmicas servem para dar destaque e urgência à leitura da mensagem.

  • A Sombra Projetada: A própria arquitetura do edifício cria uma sombra triangular cortante sobre a pintura, conferindo ao mural uma forte integração com a envolvência urbana da vila.

2. O Significado Político e Humanitário

Ao estampar esta frase de Don Milani no centro da Sardenha, os muralistas recusam a lógica de exclusão baseada na terra de nascimento. A obra afirma que a verdadeira divisão da humanidade não se faz por passaportes ou bandeiras (italianos vs. estrangeiros), mas sim por uma linha de classe e de justiça: os que sofrem (os oprimidos) contra os que abusam do poder (os opressores).

Para a comunidade de Orgosolo, historicamente marginalizada pelo Estado centralizado, esta frase serve como um lema de solidariedade universal com todos os povos que sofrem pressões semelhantes em qualquer canto do planeta.


2026 06 29 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - jogos ancestrais - Morra ('battoro' e 'chimbe')

Este mural em Orgosolo ilustra o jogo tradicional de taverna conhecido em Itália como Morra (ou Sa Murra, em língua sarda), uma prática cultural muito viva e competitiva na Sardenha.

O que está escrito?

O mural apresenta duas palavras em língua sarda escritas nos cantos opostos, representando as jogadas exclamadas pelos participantes:

  • No canto inferior esquerdo: "BATTORO!" significa "Quatro!"

  • No canto superior direito: "CHIMBE!" significa "Cinco!"

O que representa este mural?

Esta obra representa um aspeto central da identidade cultural, da convivência social e da herança comunitária da Sardenha, focando-se na tensão e rapidez de um jogo ancestral.

1. Como funciona o jogo representado?

A Morra é um jogo de raciocínio rápido e matemática intuitiva jogado entre duas pessoas. Em simultâneo, os dois jogadores estendem uma das mãos mostrando um determinado número de dedos, ao mesmo tempo que gritam um número de 2 a 10. O objetivo é adivinhar e gritar a soma exata dos dedos mostrados pelas duas mãos combinadas.

  • Na imagem, a mão inferior mostra 2 dedos e a mão superior mostra 3 dedos (uma soma total de 5). O jogador da direita, ao gritar "CHIMBE!" (Cinco), teria ganho esta ronda.

2. Elementos Visuais e Simbologia

  • As Mãos Enrugadas e Robustas: As duas mãos estão desenhadas com grande realismo anatómico, evidenciando veias, rugas e uma textura áspera. Isto simboliza as mãos de homens trabalhadores, pastores ou camponeses da Barbagia, cujas vidas estão marcadas pelo esforço físico.

  • O Fundo Vermelho Rachado: O fundo vermelho vibrante, trespassado por fendas e rachas pretas que parecem irradiar do choque entre as duas mãos, traduz visualmente a intensidade, a paixão e a agressividade verbal que caracterizam as partidas de Morra nas tavernas locais. O jogo é famoso pelo ritmo frenético e pelos gritos rápidos dos números.

  • Preservação Cultural (Assinatura e Data): No canto inferior direito, lê-se "Pier 2018". Sendo um mural relativamente recente, ele demonstra que a arte urbana em Orgosolo continua ativa, servindo não apenas para protestos políticos, mas também para salvaguardar e orgulhar a vila dos seus costumes ancestrais que sobrevivem à globalização moderna.


2026 06 30- Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Cassa per il Mezzogiorno

Este mural em Orgosolo é mais uma severa crítica socioeconómica direcionada à corrupção e ao desvio de fundos públicos destinados ao desenvolvimento do sul de Itália e das ilhas (Il Mezzogiorno), inserindo-se na estética das denúncias políticas dos anos 1970/1980.

O que está escrito?

O texto espalha-se por vários elementos da pintura, simulando notas e documentos financeiros que caem do céu:

1. Na Cegonha (No topo):

  • No corpo da ave: "BANKA D'ITALIA" (Banco de Itália).

  • No saco vermelho que ela carrega no bico: "CASSA DEL MEZZOGIORNO" (Caixa do Mezzogiorno).

2. Nos papéis e notas em queda (Ao centro):

  • "100 MILIONI" (100 Milhões).

  • "50 MILIARDI" (50 Mil Milhões).

  • No papel que sai do bolso do político: "PRESTITI A TASSO AGEVOLATO" (Empréstimos a taxas bonificadas / subsidiadas).

O que representa este mural?

Esta obra representa o escândalo do desvio de fundos estatais, criticando como os recursos financeiros massivos que deveriam servir para industrializar e apoiar as regiões mais pobres do sul (através da Cassa del Mezzogiorno) acabavam confiscados ou desviados pelas elites políticas e bancárias em benefício próprio.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • A Cegonha da "Banka d'Italia": Em vez de carregar um bebé (símbolo de nascimento e futuro), a cegonha do Banco Central carrega o saco de fundos públicos da Cassa del Mezzogiorno. À medida que voa, o saco vai "rompendo" ou deixando cair uma chuva de notas e benefícios financeiros.

  • O Político/Banqueiro Corrupto (À Direita): Uma figura de fato formal, gravata azul e calças riscadas é retratada com mãos desproporcionalmente grandes e um sorriso ambicioso. Ele posiciona-se estrategicamente mesmo por baixo da cegonha para apanhar toda a chuva de dinheiro e canalizá-la diretamente para os seus bolsos cheios de "Milhões" e "Empréstimos facilitados".

  • O Cidadão Comum (À Esquerda): Em contraste absoluto com a opulência do político, do lado esquerdo surge a figura de um jovem local com vestes simples, ombros encolhidos e as mãos cruzadas à frente do corpo. O seu rosto exprime uma mistura de espanto, perplexidade e total exclusão: ele vê a riqueza passar por cima da sua cabeça, mas nada chega à economia real ou à população de Orgosolo.

2. Contexto Histórico

A Cassa per il Mezzogiorno foi um enorme fundo público criado pelo Estado italiano no pós-guerra para financiar infraestruturas nas regiões meridionais e insulares. Contudo, ao longo das décadas, transformou-se num dos maiores símbolos de clientelismo e corrupção do país, com verbas astronómicas a desaparecerem em projetos fantasma ou a irem para o bolso de intermediários. O mural capta na perfeição essa sensação de assalto aos bens públicos institucionalizado pelas elites económicas.


2026 07 01 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Solidariedade com os vietcong

Este mural em Orgosolo documenta o espírito profundamente internacionalista da vila durante a década de 1970, celebrando a derrota das forças armadas dos Estados Unidos no Sudeste Asiático.

O que está escrito?

O texto principal está escrito em letras maiúsculas de cor laranja sobre a colina verde ao centro, enquanto uma sigla identifica o avião militar no topo:

1. Texto Central:

"17 APRILE '75 VITTORIA DEI PARTIGIANI CAMBOGIANI E VIETNAMITI"

  • Tradução: "17 de abril de '75 - Vitória dos partisans [guerrilheiros] cambojanos e vietnamitas"

2. No Avião (No topo):

  • "USA" (Identificando a aeronave como pertencente às forças armadas dos Estados Unidos).

O que representa este mural?

Esta obra representa uma homenagem à resistência anti-imperialista e às vitórias das guerrilhas comunistas na Indochina, marcando o fim da intervenção norte-americana na região em abril de 1975.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • A Data Histórica (17 de abril de 1975): Esta data marca especificamente a queda de Phnom Penh e a vitória das forças revolucionárias no Camboja (apenas duas semanas antes da célebre queda de Saigão no Vietname, a 30 de abril de 1975). O mural une as duas lutas sob o termo comum "partigiani" (guerrilheiros), estabelecendo uma ligação moral com os partisans que combateram o fascismo na própria Itália durante a Segunda Guerra Mundial.

  • O Avião dos EUA e as Explosões: No topo, um avião militar com a inscrição "USA" afasta-se, deixando atrás de si um rasto de destruição. No canto superior esquerdo, vê-se uma casa ou cabana tradicional a explodir em chamas vermelhas e amarelas, simbolizando os violentos bombardeamentos aéreos que devastaram as populações rurais asiáticas.

  • Os Combatentes e a Bandeira: À direita, soldados camponeses surgem a operar artilharia de defesa aérea. Um deles segura orgulhosamente uma bandeira bicolor (azul e vermelha) com uma estrela dourada ao centro, que remete diretamente para a bandeira da Frente de Libertação Nacional (o Vietcongue) e para os movimentos revolucionários da região. Os chapéus cónicos e indumentárias tradicionais identificam a origem asiática dos combatentes.

  • Os Rostos Civis: Na parte inferior, rostos estilizados de civis, mulheres e crianças observam os acontecimentos. As suas expressões sérias e marcadas reforçam o custo humano da guerra e o alívio perante a libertação do território.

2. O Significado Político em Orgosolo

Muitos dos murais históricos de Orgosolo foram pintados por estudantes e professores com forte inclinação de esquerda (influenciados pelo coletivo do artista Francesco Del Casino). Para a comunidade local, a vitória de pequenos povos camponeses e rurais do Vietname e do Camboja contra a maior superpotência militar do mundo era vista como uma fonte massiva de inspiração. Simbolizava que a resistência popular e a união da terra podiam derrotar qualquer forma de opressão ou ocupação externa — um sentimento que ecoava fortemente com as próprias lutas da Sardenha pela sua autonomia e contra a militarização das suas pastagens.


2026 07 02 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Solidariedade com os vietcong e resistência antifascista
 

Este mural em Orgosolo é um monumento histórico duplo de cariz fortemente antifascista e anti-imperialista, pintado em torno das portadas de uma loja local. O lado esquerdo celebra a memória local da Resistência Italiana na Segunda Guerra Mundial, enquanto o lado direito protesta contra a Guerra do Vietname.

O que está escrito?

O mural está densamente preenchido com textos explicativos manuscritos, divididos nas duas secções principais da parede:

1. Painel Esquerdo (Fundo Azul e Amarelo):

  • No topo (bloco azul):

    "CARMINE CONGIARGIU — EGIDIO MESINA — GIUSEPPE CUCCU" (Nomes de três cidadãos de Orgosolo).

  • No centro (bloco amarelo):

    "PARTIGIANI DI ORGOSOLO CADUTI COMBATTENDO CONTRO I NAZISTI E I FASCISTI"

    Tradução: "Partisans [guerrilheiros] de Orgosolo caídos combatendo contra os nazis e os fascistas".

2. Painel Direito (Fundo Branco):

  • Na parte inferior, rodeando a personagem:

    "VIA I FASCISTI AMERICANI DAL VIETNAM"

    Tradução: "Fora os fascistas americanos do Vietname".

3. No Topo do Arco da Porta:

  • Vê-se uma inscrição parcial que assinala uma data histórica sarda relacionada com revoltas camponesas: "murgia / 1899".

O que representa este mural?

A obra representa o entrelaçamento da memória histórica local com as lutas geopolíticas internacionais, usando o conceito de "partisans" e "fascistas" para traçar um paralelo entre a libertação da Itália no passado e a resistência vietnamita na altura em que o mural foi concebido (década de 1970).

1. Painel Esquerdo: A Resistência de Orgosolo

  • A Homenagem aos Heróis Locais: Retrata os rostos de três guerrilheiros (partisans) naturais de Orgosolo — Carmine Congiargiu, Egidio Mesina e Giuseppe Cuccu — que morreram integrados nos movimentos de resistência que ajudaram a libertar a Itália da ocupação nazi e do regime de Benito Mussolini entre 1943 e 1945.

  • A Composição Visual: Em primeiro plano, destaca-se a figura de um jovem combatente com traços rústicos e geométricos (típicos do estilo cubista de Francesco Del Casino), envergando um lenço vermelho ao pescoço (símbolo dos partisans das Brigadas Garibaldi, de orientação comunista) e segurando firmemente uma metralhadora automática.

2. Painel Direito: A Sátira à Intervenção dos EUA no Vietname

  • A Caricatura do Tio Sam / Capitalista: Mostra uma representação satírica do soldado/governo dos Estados Unidos. A figura veste calças e cartola decoradas com as riscas e estrelas da bandeira americana, tem dentes de vampiro (simbolizando a agressão e a sede de sangue) e carrega sacos cheios de dinheiro com o símbolo do dólar ($), representando o imperialismo económico que financia a guerra.

  • O Exército de Libertação: Ao fundo, soldados vietnamitas com os seus tradicionais chapéus cónicos avançam carregando bandeiras vermelhas e azuis com a estrela dourada ao centro (Frente de Libertação Nacional / Vietcongue).

  • A Carga Política: Ao apelidar os norte-americanos de "fascistas americanos", o mural transpõe o sentimento de repúdio que os locais tinham pelo regime de Mussolini para a atuação militar dos EUA no Sudeste Asiático, transformando a dor histórica da Sardenha num ato de solidariedade global para com o povo do Vietname.


2026 07 03 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Ai... Não votarei mais D.C. [Democracia Cristã]

Este mural em Orgosolo é uma sátira política mordaz que aborda o descontentamento da classe trabalhadora sarda com a Democracia Cristã (D.C.), o partido que dominou a política italiana durante grande parte do pós-guerra.

O que está escrito?

O mural apresenta dois blocos de texto manuscritos em línguas diferentes, representando as vozes das duas personagens:

1. Junto ao pastor (em língua sarda):

"istadi mudu"

  • Tradução: "Fica calado" ou "Cala-te" (uma ordem direta e impositiva).

2. No casaco do político (em italiano):

"AHI... NON VOTERÒ PIÙ D.C. !!"

  • Tradução: "Ai... Não votarei mais D.C. [Democracia Cristã] !!"

O que representa este mural?

A obra representa a revolta e a perda de paciência do povo trabalhador (particularmente os pastores e camponeses da Sardenha) face às promessas incumpridas e à opressão da classe política governante.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • O Pastor/Trabalhador (A Figura de Cima): Retratado com traços rústicos, boné tradicional (berrita) e vestes simples, este homem representa a base popular de Orgosolo. Com uma expressão séria e determinada, ele usa as suas mãos desproporcionalmente grandes e calejadas para imobilizar e apertar o político. A sua frase ("istadi mudu") põe fim à retórica e à demagogia política.

  • O Político da Democracia Cristã (A Figura de Baixo): Vestido formalmente com fato, colete e gravata, ele é retratado de forma caricatural, com uma calvície pronunciada e um sorriso tenso ou forçado que se transforma numa careta de dor sob o aperto do trabalhador. Ele clama arrependimento ("Não votarei mais D.C."), simbolizando o colapso do apoio eleitoral que o partido historicamente detinha nas zonas rurais através de redes de clientelismo.

2. O Significado Político

Durante décadas, a Democracia Cristã manteve uma forte hegemonia em Itália, muitas vezes assegurando votos no sul e nas ilhas através de promessas de subsídios e desenvolvimento que raramente mudavam as condições estruturais de pobreza e isolamento destas populações.

Este mural capta o momento em que o cidadão comum decide romper com esse ciclo. Através do humor e da inversão de poder — onde o camponês domina fisicamente o homem de Estado —, a comunidade de Orgosolo expressa o seu cansaço face à corrupção, exigindo respeito e afirmando que o voto popular já não pode ser comprado com falsas promessas.


2026 07 04 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - felice il popolo che non ha bisogno di eroi.....

Este mural em Orgosolo   traz uma das frases mais célebres do dramaturgo alemão Bertolt Brecht, retirada da sua peça A Vida de Galileu (1939), para tecer uma reflexão profunda e melancólica sobre o custo humano da guerra e o pacifismo.

O que está escrito?

O mural apresenta duas inscrições manuscritas na parede amarela:

1. Frase Principal (No topo, em italiano):

"felice il popolo che non ha bisogno di eroi......"

  • Tradução: "Feliz o povo que não precisa de heróis......"

2. Pequena Placa ou Cartaz (Ao centro, no fundo):

"PIAZZA CADUTI IN GUERRA"

  • Tradução: "Praça dos Caídos na Guerra" (uma referência toponímica comum em Itália para homenagear os soldados mortos em combate).

O que representa este mural?

Esta obra representa uma crítica à glorificação da guerra e do sacrifício militar, sugerindo que uma sociedade verdadeiramente próspera e justa é aquela que vive em paz, sem a necessidade de enviar os seus cidadãos para morrerem e serem convertidos em "heróis" póstumos.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • O Veterano de Guerra (Em Primeiro Plano): O elemento central é um homem idoso, de barba branca e boina, apoiado no seu cajado. No casaco, ele ostenta uma medalha militar. A sua expressão é cansada, triste e pensativa. Ele representa o sobrevivente — alguém que combateu, recebeu honrarias do Estado, mas que carrega o peso psicológico e a solidão dos traumas da guerra.

  • Os Soldados Feridos (Ao Fundo): Atrás do idoso, numa colina delimitada por arame farpado, veem-se dois soldados uniformizados. Um deles caminha amparado pelo outro, com a cabeça ligada devido a ferimentos. Esta imagem crua desmitifica o heroísmo romântico, lembrando que a guerra resulta em dor, mutilação e sofrimento físico.

  • A Árvore Seca e a Farda (À Esquerda): No canto esquerdo, ergue-se o tronco de uma árvore cortada ou seca, onde está pendurado um casaco militar vazio. Este elemento funciona como um memorial silencioso ou uma lápide simbólica para os soldados que nunca regressaram a casa.

2. O Significado Político e Filosófico

A citação de Brecht inverte a narrativa nacionalista tradicional. Em vez de celebrar os heróis da pátria, o mural afirma que a necessidade de existirem heróis é um sintoma de que algo correu mal na sociedade — significa que houve crise, conflito e a exigência de sacrifícios desumanos aos cidadãos comuns.

Para a vila de Orgosolo, que historicamente viveu sob o peso de conflitos, pressões militares externas (como em Pratobello) e a perda de jovens nas guerras do Estado central italiano, esta obra funciona como um forte manifesto antimilitarista e um apelo à paz quotidiana.

sexta-feira, 3 de julho de 2026

Auto-retrato e variações 17 - Banda Desenhada 01

 * Victor Nogueira

Personagens de BD gerados pelo Google Gemini, a partir dum auto-retrato de minha autoria


2026 06 25 - Auto-retrato e variações 112 - Personagem de BD estilo Milo Manara


2026 06 26 - Auto-retrato e variações 113 - Personagem de BD estilo Uderzo, na série 'Asterix'



2026 06 27 - Auto-retrato e variações 114 - Personagem de BD estilo Hergé, na série 'Tintim' (Capitão Hadock)


2026 06 28 - Auto-retrato e variações 115- estilo Capitão Hadock, na série Tintim, de Hergé, fumando cachimbo e com uma garrafa de bebida na mão, colérico e com barba branca


2026 06 29 - Auto-retrato e variações 116 - Personagem de BD estilo Hergé, na série 'Tintim',


2026 07 01 - Auto-retrato e variações 118 - Personagem de BD estilo Quino


2026 07 01 - Auto-retrato e variações 118 - Personagem de BD estilo Quino


2026 07 02 - Auto-retrato e variações 119 - Personagem de BD estilo Hugo Pratt (série Corto Maltese)


2026 07 03 - Auto-retrato e variações 120 - Personagem de BD estilo Will Eisner

terça-feira, 30 de junho de 2026

Murais de solidariedade internacionalista (22) - em Orgosolo

 * Victor Nogueira / Gemini


2026 06 21 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Solidariedade com a Palestina 'due popoli

Este mural em Orgosolo  aborda o conflito israelo-palestiniano a partir de uma perspetiva profundamente humanitária e pacifista, datada originalmente do início da década de 1990.

O que está escrito?

O mural apresenta duas frases curtas escritas à mão na parede, que sintetizam a mensagem política da obra:

1. Texto no canto superior direito:

"due popoli una strage"

  • Tradução: "dois povos, um massacre"

2. Texto no edifício em ruínas (à esquerda):

"DUE POPOLI DUE STATI"

  • Tradução: "Dois povos, dois Estados" (Uma referência direta à proposta diplomática internacional para a resolução do conflito através da criação de um Estado palestiniano independente coexistindo com o Estado de Israel).

3. Marcação de data (à extrema esquerda):

"2ªA / '91" (Indica que foi pintado ou restaurado em 1991 por uma turma escolar, provavelmente a "2ªA").

O que representa este mural?

Esta obra representa um apelo à paz e uma denúncia da dor partilhada pelas vítimas civis de ambos os lados do conflito, rejeitando a violência militarizada e a destruição de vidas humanas.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • As Vítimas no Solo: Na metade inferior, o mural foca-se no sofrimento humano com corpos caídos na terra escura. Ao centro, uma mulher com um vestido azul aparece prostrada, com o cabelo e os braços caídos, numa posição que evoca dor e morte. Ao lado dela, vê-se a figura de uma criança ou bebé despido, enfatizando a vulnerabilidade dos civis apanhados na guerra.

  • A Estrela de David: À esquerda, um dos corpos caídos apresenta um colar visível com a Estrela de David (símbolo da identidade judaica e do Estado de Israel), simbolizando que o povo israelita também é vítima da tragédia e do ciclo de violência.

  • O Cenário de Destruição e as Bandeiras: Ao fundo, veem-se casas totalmente em ruínas e destruídas por bombardeamentos, com fumo azul a sair dos escombros. No topo das ruínas centrais, ergue-se uma pequena bandeira da Palestina, assinalando o território e o contexto geográfico da devastação.

  • A Árvore Seca: Uma árvore sem folhas e com os ramos retorcidos surge no centro do cenário, um símbolo universal da morte, da perda de esperança e da devastação ambiental provocada pela guerra.

2. O Significado Político

Pintado em 1991 (ano em que ocorreu a Conferência de Paz de Madrid para tentar resolver o conflito no Médio Oriente), o mural foge da propaganda unilateral. Em vez de glorificar as armas ou um dos lados combatentes, o muralismo de Orgosolo foca-se na premissa de que a guerra une os dois povos na mesma tragédia ("uma strage"). A obra defende abertamente que a única saída justa para que os massacres cessem é o reconhecimento mútuo e a solução política de "Dois Povos, Dois Estados".


2026 06 22 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Saggezza Antica 

Este mural em Orgosolo afasta-se momentaneamente da sátira política direta ou dos conflitos geopolíticos globais para prestar uma homenagem íntima, cultural e histórica às raízes profundas da comunidade da Sardenha.

O que está escrito?

O mural apresenta uma inscrição curta e poética, escrita à mão com letras maiúsculas escuras no canto inferior esquerdo:

"SAGGEZZA ANTICA..."

  • Tradução: "Sabedoria antiga..."

O que representa este mural?

Esta obra representa a preservação da memória histórica, a dignidade do quotidiano rural sardo e a transmissão intergeracional de saberes, colocando as mulheres idosas no centro da identidade e da resiliência da Barbagia.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • As Três Figuras Femininas: O mural retrata três mulheres idosas vestidas com os trajes tradicionais da Sardenha, caracterizados por cores escuras (pretos, castanhos e azuis-esfuziantes), saias longas e pesadas, aventais e o tradicional lenço (fardetta ou saccu) a cobrir a cabeça.

  • A Fiandeira (À Esquerda): A primeira mulher surge concentrada a fiar a lã utilizando uma roca e um fuso manuais. Este ato de fiar é altamente simbólico: representa o trabalho doméstico ancestral, a autossuficiência e a própria tecelagem do tempo e das histórias da comunidade.

  • A Vida Social à Porta de Casa (Ao Centro e Direita): As outras duas mulheres estão sentadas em cadeiras rústicas e nos degraus de uma entrada de pedra (su procu). Este era o cenário típico da vida social nas vilas da Sardenha: as mulheres juntavam-se à porta de casa para trabalhar, vigiar a rua e conversar, mantendo viva a coesão social da vizinhança.

  • Os Rostos Marcados: As feições das mulheres e os óculos de uma delas revelam a passagem do tempo e uma vida marcada pelo trabalho duro no campo e na gestão familiar, mas transmitem um sentimento de serenidade, autoridade moral e respeito.

2. O Significado Social e Cultural

Em muitas culturas mediterrânicas, e em particular na Sardenha (conhecida internacionalmente como uma das "Zonas Azuis" do mundo pela longevidade dos seus habitantes), os idosos não são vistos como um fardo, mas sim como os guardiões da comunidade.

Ao intitular a obra de "Saggezza Antica", o artista recorda aos habitantes e aos visitantes que a verdadeira força de Orgosolo não reside apenas nos seus protestos políticos ou na sua rebeldia, mas sim na resistência silenciosa da sua cultura camponesa e na sabedoria daqueles que mantêm vivas as tradições e a identidade da ilha face à modernidade massificada.


2026 06 23 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - ..Orgosolo oasi di pace e tranquillità

Este mural em Orgosolo destaca-se pela sua forte carga irónica e satírica, usando o humor visual e onomatopeias para criticar o impacto do turismo de massas e da modernidade barulhenta na pacata vida quotidiana da vila.

O que está escrito?

O mural é muito dinâmico e combina uma frase poética com várias onomatopeias expressivas que imitam o som de motores de motas:

1. Frase Superior (Em letra cursiva):

"...Orgosolo oasi di pace e tranquillità..."

  • Tradução: "...Orgosolo, oásis de paz e tranquilidade..."

2. Sons e Expressões (Ao redor das figuras):

  • "ROARR" (Pintado em tons avermelhados perto das motas superiores).

  • "BROONN" (Por cima da porta da loja esquerda).

  • "WROOMM" (Perto da figura da direita).

  • "Love Sport" (Escrito de forma mais discreta no arco superior da montra).

3. Cartaz de Cinema (À extrema direita, na parede cor-de-rosa):

Perto das janelas do edifício adjacente, há uma reprodução pintada de um cartaz de cinema real:

"CINEMA FONTANA - BANDITI A ORGOSOLO" * Tradução: "Cinema Fontana - Bandidos em Orgosolo" (Uma referência ao famoso filme neorrealista de 1961 realizado por Vittorio De Seta, que retratou a dura realidade dos pastores locais e a sua relação com o banditismo).

O que representa este mural?

Esta obra representa uma crítica mordaz à perda de sossego na vila, ridicularizando o contraste entre o marketing ou a expectativa romântica de Orgosolo como um refúgio calmo e a realidade ruidosa provocada por motociclistas e entusiastas do desporto motorizado.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • Os Motociclistas Descontrolados: Na parte superior e esquerda do mural, veem-se figuras a conduzir motas de motocross de forma acrobática e caótica. À esquerda, o motociclista tem uma figura esquelética (a própria Morte) agarrada às suas costas, um aviso visual claro sobre os perigos da velocidade e da condução imprudente nas estradas estreitas da Barbagia.

  • A Reação dos Habitantes Locais: Na parte inferior, as personagens reagem ao barulho ensurdecedor. Uma mulher ao centro levanta o braço num gesto de desespero ou protesto, enquanto tenta proteger o seu filho pequeno. À direita, outra mulher espreita de forma assustada ou reprovadora, segurando uma criança ao colo. Os seus rostos e expressões contrastam diretamente com a atitude alienada dos condutores.

2. A Ironia Social

A grande força do mural está na contradição: a frase diz que a vila é um "oásis de paz e tranquilidade", mas visualmente a cena está cheia de fumo implícito, poluição sonora ("ROARR", "WROOMM") e caos. É um protesto dos moradores locais contra o turismo invasivo de quem visita a zona montanhosa apenas para usar as suas estradas como pistas de corrida, desrespeitando o ritmo de vida tradicional dos residentes.


2026 06 24 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - migrações e Palestina

Este mural em Orgosolo  estabelece um paralelo provocador entre a narrativa bíblica clássica e as crises humanitárias e migratórias contemporâneas.

O que está escrito?

O texto está escrito com letras maiúsculas escuras no canto inferior direito da pintura, imitando o formato de uma ficha de identificação de fronteira ou polícia:

nome — GESÙ Nazionalità — PALESTINESE Religione — EBRAICA MIGRANTE CLANDESTINO

Tradução:

  • Nome: Jesus

  • Nacionalidade: Palestiniano

  • Religião: Judaica

  • MIGRANTE CLANDESTINO

O que representa este mural?

A obra representa uma crítica à forma como a sociedade moderna e as leis de imigração tratam os refugiados e migrantes, utilizando figuras sagradas do Cristianismo para forçar uma reflexão moral e humanitária.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • A Fuga para o Egito: O mural reinterpreta o episódio bíblico da "Fuga para o Egito", no qual Maria, José e o menino Jesus foram forçados a fugir da sua terra natal para escapar à perseguição e ao massacre ordenado pelo Rei Herodes.

  • A Composição: No centro, vê-se Maria com o menino Jesus ao colo montados num burro, enquanto José lidera o caminho a pé segurando um cajado. As figuras estão desenhadas com contornos marcados e traços que remetem para a arte cubista e expressionista popular nos murais da vila.

  • O Cenário: O fundo apresenta uma grande lua em quarto crescente rodeada de estrelas num céu azul escuro, indicando uma fuga clandestina pela calada da noite. À esquerda surgem palmeiras que evocam o ambiente desértico do Médio Oriente.

2. O Significado Político e Social

A mensagem central do mural reside no forte anacronismo do texto na base. Ao categorizar Jesus sob os critérios burocráticos e geopolíticos dos Estados modernos, os autores pretendem desconstruir preconceitos contemporâneos:

  • Lembra que uma das figuras mais veneradas do mundo ocidental foi, tecnicamente, um refugiado deslocado que cruzou fronteiras para salvar a vida.

  • Desafia o espetador ao sugerir que, se a Sagrada Família tentasse procurar refúgio no mundo atual pelas vias normais, seria carimbada de forma fria e hostil como "migrante clandestino".

É uma obra que usa a memória religiosa partilhada para apelar à empatia e à proteção dos direitos humanos de quem foge de conflitos e perseguições no presente.


2026 06 25 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - revolta de Pratobello em 1969

Este mural em Orgosolo  reveste-se de uma enorme importância histórica para a vila, pois retrata um dos momentos fundadores de todo o movimento muralista local: a revolta de Pratobello em 1969.

O que está escrito?

O texto está escrito à mão, com uma caligrafia cursiva e escura do lado esquerdo da pintura, mimetizando uma espécie de aviso ou cantiga popular de alerta:

"Lavorate lavorate pastori di Pratobello con i greggi delle capre non andate allo sbaraglio Attenti all'artiglieria che fa i tiri sul bersaglio"

Tradução:

"Trabalhai, trabalhai, / pastores de / Pratobello, / com os rebanhos de cabras / não vos canseis em vão / [não vão para a ruína]. / Cuidado / com a artilharia / que faz / os tiros / no / alvo."

O que representa este mural?

Esta obra representa a resistência pacífica e vitoriosa dos pastores de Orgosolo contra a militarização das suas terras em junho de 1969, quando o exército italiano tentou criar um campo de tiro permanente e uma base militar na área de pastagens de Pratobello.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • O Trabalho da Terra e a Esfola (Centro e Esquerda): Duas figuras centrais surgem curvadas a trabalhar com gado (uma delas parece estar no processo tradicional de esfolar ou tratar da carne de um animal caçado ou criado). Esta imagem reforça o caráter pastoril, rude e autossuficiente da comunidade. A subsistência da Barbagia dependia inteiramente do acesso livre a esses campos.

  • A Figura de Alerta (À Direita): Um jovem de tronco nu, com uma anatomia estilizada e expressiva (olhos desalinhados e traços cubistas típicos do estilo de Francesco Del Casino, o principal impulsionador dos murais da vila), surge em primeiro plano. Ele faz um gesto com a mão e olha diretamente para quem passa, funcionando como o mensageiro que espalha o aviso gravado na parede.

  • A Vegetação e o Arame Fpardo: Na base do monte verde, nota-se uma planta espinhosa estilizada que evoca simultaneamente a vegetação rústica da Sardenha e a ameaça implícita do arame farpado militar.

2. O Contexto Histórico de Pratobello

Em 1969, o Estado italiano ordenou que os pastores abandonassem a zona de Pratobello para dar lugar a exercícios de artilharia do exército. Em vez de recorrerem às armas, os habitantes de Orgosolo organizaram uma resistência civil e não-violenta coletiva: milhares de cidadãos (incluindo mulheres, crianças e idosos) ocuparam pacificamente os campos de tiro, colocando-se à frente dos alvos. O exército viu-se forçado a recuar e a cancelar o projeto.

Este mural é uma celebração dessa soberania popular sobre o território, servindo de lembrete sobre a importância de proteger as terras comunitárias contra as imposições externas.



2026 06 26 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Quando unisci due cose che possono resistere

Este mural em Orgosolo  destaca-se pela sua estética contemporânea e poética, oferecendo uma reflexão íntima sobre as relações humanas e a força da união.

O que está escrito?

O texto está escrito em italiano com uma caligrafia cursiva e fluida no topo da pintura:

"Quando unisci due cose che possono resistere."

Tradução:

"Quando unes duas coisas que conseguem resistir."

O que representa este mural?

A obra representa a dualidade, a complementaridade e a resiliência coletiva através da união de duas metades distintas, sugerindo que a força para resistir às adversidades do mundo exterior se encontra na ligação profunda com o outro.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • O Rosto Dividido: O elemento central é um rosto composto por duas metades nitidamente diferentes, unidas perfeitamente pelo eixo vertical:

    • A Metade Esquerda: Apresenta traços mais gráficos, abstratos e geométricos (com tons de amarelo na pele) e cabelos escuros desalinhados, remetendo a uma representação expressionista.

    • A Metade Direita: É retratada de forma muito mais realista e detalhada, mostrando o rosto de um homem com barba densa e bem cuidada, bigode e um olhar expressivo.

  • O Fundo e os Contrastes: As duas personagens partilham o mesmo plano de fundo — um céu azul noturno pontilhado por pequenas estrelas brancas. No entanto, no canto superior direito da metade realista, surge um pequeno corpo celeste dourado (um sol ou uma lua cheia), reforçando a ideia de equilíbrio entre dois opostos que habitam o mesmo universo.

  • A Desgaste da Parede: O mural integra-se de forma quase orgânica com a textura real da parede descascada na parte inferior, o que visualmente acentua a ideia de "resistência" à passagem do tempo, tema central da frase.

2. O Significado Conceptual

Ao contrário dos murais de cariz puramente histórico ou de denúncia política que caracterizam a vila, esta obra (assinada na base pelos artistas locais Pina Monne e Urban Act) inclina-se para uma mensagem existencial. Ela celebra a sobrevivência através da união — seja ela uma aliança afetiva, a solidariedade entre companheiros de luta ou a própria fusão de diferentes linguagens artísticas. Mostra que duas identidades diferentes, quando unidas com o mesmo propósito, ganham a capacidade de aguentar e resistir às pressões do tempo e do meio circundante.


2026 06 27 - Mural em Orgosolo, Sardenha, Itália - Hustos uris socialistas

Este mural em Orgosolo (visível na imagem image_7e2643.jpg) foca-se na história política italiana e aborda a perda de ideais, estabelecendo um forte contraste geracional entre as lideranças históricas e a política contemporânea.

O que está escrito?

O texto distribui-se em anotações manuscritas que identificam as personagens e lançam uma pergunta reflexiva na parede:

1. Nomes no painel superior (da esquerda para a direita):

  • "TURATI" (Filippo Turati)

  • "PERTINI" (Sandro Pertini)

  • "PRAMPOLINI" (Camillo Prampolini)

2. Frases centrais:

  • "Hustos uris socialistas" (Uma expressão ou legenda descritiva que remete para "Estes eram os socialistas").

  • "E HUSTOS?" Tradução: "E estes?" (Uma pergunta retórica direcionada para as figuras do painel inferior).

O que representa este mural?

A obra representa uma crítica à decadência moral dos partidos políticos e à corrupção, contrapondo os fundadores históricos e idealistas do socialismo democrático italiano com a classe política envolvida nos escândalos financeiros do final do século XX.

1. Elementos Visuais e Simbologia

  • O Painel Superior (Os Pioneiros): Pintadas em tons sépia que evocam fotografias antigas, surgem figuras proeminentes da história da esquerda italiana, como Filippo Turati (um dos fundadores do Partido Socialista Italiano) e Sandro Pertini (o icónico e amplamente respeitado presidente da República Italiana). Eles surgem de forma digna, austera e intelectual, representando um período de idealismo ideológico e luta antifascista.

  • O Painel Inferior (A Decadência): Em contrapartida, no canto inferior direito, vê-se um grupo de políticos modernos desenhados com traços satíricos e caricaturais. Eles surgem amontoados e rodeados por uma grande serpente, o símbolo universal da traição, da ganância e da corrupção, sugerindo que estes novos líderes se deixaram corromper pelo poder e pelo dinheiro.

  • A Mãe com o Filho (À Esquerda): Uma mulher do povo sardo surge a carregar o seu filho ao colo. Ela aponta com o dedo diretamente para a pergunta "E estes?" e para as figuras do painel inferior, funcionando como a voz da consciência comunitária. O seu gesto traduz a desilusão da classe trabalhadega face aos novos governantes.

2. O Significado Político

O mural serve como uma reflexão melancólica e revoltada sobre o rumo da política nacional. Enquanto os líderes do passado lutavam por causas sociais, habitação, educação e direitos laborais, as gerações seguintes são retratadas como tendo abandonado esses princípios éticos em prol de interesses individuais, deixando a população comum desamparada e cética em relação às instituições.

quarta-feira, 24 de junho de 2026

Auto-retrato e variações 16 - Muralistas 02

 * Victor Nogueira

Murais gerados pelo Google Gemini e chatGPT, a partir dum auto-retrato de minha autoria: realismo socialista e muralismo mexicano (Siqueiros e Orzoco)


2026 06 19 - Auto-retrato e variações 111 - mural estilo David Alfaro Siqueiros,


2026 06 20 - Auto-retrato e variações 111 - mural estilo David Alfaro Siqueiro


2026 06 21 - Auto-retrato e variações 112 - mural estilo David Alfaro Siqueiros,


2026 06 22 - Auto-retrato e variações 112 - mural estilo José Clemente Orozco


2026 06 23 - Auto-retrato e variações 112 - mural estilo José Clemente Orozco


2026 06 24 - Auto-retrato e variações 112 - mural estilo José Clemente Orozco