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Off the Wall / Fora da Parede | |||||||||||||||||||||
E quando as artes visuais se cruzam com as artes performativas? O Museu de Serralves, no Porto, apresenta uma exposição, organizada pelo Whitney Museum de Nova Iorque, que reflecte este encontro. Até 2 de Outubro. | . | ||||||||||||||||||||
.O século XX foi marcado pelo cruzamento das artes plásticas com outras artes como a fotografia, o som, o cinema e as artes do movimento. "Off the Wall", comissariada por Chrissie Iles (célebre co-curadora de várias bienais Whitney), foca-se na relação com estas últimas, as "artes do tempo", ou seja, todas as artes performativas e também as que envolvem a imagem em movimento. O que une as obras apresentadas é o uso do corpo ao vivo, em frente a uma câmara, numa fotografia ou num desenho. Pelas salas do museu, mostram-se mais de cem obras em que podemos ver registos desde os célebres Ballets Russes do princípio do século XX até coreógrafos como Merce Cunningham, Trisha Brown, Yvonne Rainer, Steve Paxton ou Deborah Hay - todos em cruzamento com acções/performances e peças de artistas plásticos essenciais como Carl Andre, John Baldessari, Jenny Holzer, Joan Jonas, Cindy Sherman, Andy Warhol ou Bruce Nauman. S.Po.(PÚBLICO) | |||||||||||||||||||||
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OFF THE WALL/FORA DA PAREDE
Exposição: Off The Wall/Fora da Parede
por DN.pt18 Maio 2011
Fotografia © DR
Dennis Oppenheim b. 1938 Echo, 1973
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21 MAI - 02 OUT 2011 - MUSEU
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Integrada no programa Improvisações/Colaborações, o Museu de Arte Contemporânea de Serralves apresenta, entre 21 de Maio e 2 de Outubro de 2011, a exposição “Off the Wall / Fora da Parede”, organizada pelo Whitney Museum of American Art de Nova Iorque e comissariada por Chrissie Iles, co-curadora das edições de 2004 e 2006 da célebre Whitney Biennial of American Art.
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Na arte do século XX, inúmeros artistas cruzaram géneros e formas de expressão, reinventando os modos de produção artística. A obra de arte deixa de ser apenas uma pintura ou um desenho para pendurar numa parede ou uma escultura para apresentar em cima de um plinto. As artes visuais reúnem-se ao cinema, à fotografia, à experimentação sonora e às artes do movimento em novas linguagens que não cessam de se redefinir. Dos célebres Ballets Russes do princípio do século XX a coreógrafos contemporâneos como Merce Cunningham, Trisha Brown, Yvonne Rainer, Steve Paxton ou Deborah Hay, encontramos uma história riquíssima resultante de tais cruzamentos. As artes do espaço (as artes visuais propriamente ditas) cruzam-se deste modo com as artes do tempo (todas as artes performativas mais aquelas que envolvem a imagem em movimento).
A exposição “Off the Wall / Fora da Parede” reúne mais de uma centena de obras que representam acções performativas de artistas, em trabalhos realizados desde 1948 até ao presente. Organizada pelo Whitney Museum of American Art, esta exposição é uma nova versão da mostra nesse museu apresentada em 2010, que agora acolhe outras obras, algumas provenientes da Colecção da Fundação de Serralves. Serão apresentados trabalhos de reconhecidos artistas como Carl Andre, John Baldessari, Jenny Holzer, Joan Jonas, Roy Lichtenstein, Robert Longo, Robert Mapplethorpe, Paul McCarthy, Bruce Nauman, Yoko Ono, Claes Oldenburg, Dennis Oppenheim, Tony Oursler, Richard Serra, Cindy Sherman e Andy Warhol, entre tantos outros.
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“Off the Wall / Fora da Parede” centra-se em acções que usam o corpo ao vivo, em frente da câmara ou em relação a uma superfície fotográfica ou impressa, ou a um desenho. Cada acção desloca o local da obra de arte do objecto para o corpo, funcionando em relação a, ou directamente sobre, o espaço físico da galeria. A parede e o chão tornam-se o palco de todas essas acções: caminhar na parede, bater com portas, bater com as mãos na parede, apanhar serradura do chão do estúdio, pisar um quadro, dar longas passadas e rastejar em volta de um espaço cilíndrico, escrever ou desenhar na parede e no chão, ou fazer um striptease por detrás do plano transparente do Grand Verre de Duchamp.
A exposição inclui também uma série de obras que revelam a teatralidade subjacente ao acto performativo e aos modos como os artistas apresentam o eu em imagens que questionam convenções relativas a identidade, género e corpo. Como aponta a curadora Chrissie Iles, “Os gestos performativos reunidos nesta exposição demonstram aquilo que pode ser descrito como a fase decisiva do modernismo, nas suas diversas rupturas do espaço autónomo da pintura e do desenho e da sua localização original – o plano da parede da galeria. O seu pai edipiano foi Jackson Pollock, cujas drip paintings dos anos 1950, executadas caminhando em volta de uma tela colocada na horizontal, sobre o chão do estúdio, levaram Harold Rosenberg a observar na época que ‘a dado momento, a tela passa a ser, para um sucessão de artistas americanos, um palco onde se actua… o que vai para a tela não é uma pintura, mas sim um acontecimento’”.
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Vito Acconci / Helena Almeida / Carl Andre / John Baldessari / Lynda Benglis / Dara Birnbaum / Jonathan Borofsky / James Lee Byars / Fernando Calhau / Alberto Carneiro / John Coplans / Maya Deren / Jimmy DeSana / Trisha Donnelly / Simone Forti / Dara Friedman / Jack Goldstein / Dan Graham / Scott Grieger / Walter Gutman / David Hammons / Lyle Ashton Harris / Jenny Holzer / Peter Hujar / Joan Jonas / Richard Kostelanetz / Elad Lassry / Roy Lichtenstein / Kalup Linzy / Robert Longo / Nate Lowman / Robert Mapplethorpe / Anthony McCall / Paul McCarthy / Ray K. Metzker / MICA-TV / Robert Morris / Bruce Nauman / Claes Oldenburg / Yoko Ono / Dennis Oppenheim / Tony Oursler & Sonic Youth / Frank Owen / Jack Pierson / Yvonne Rainer / Charles Ray / Martha Rosler / David Salle / Lucas Samaras / Raymond Saroff / Carolee Schneemann / Richard Serra / Cindy Sherman / Laurie Simmons / Jack Smith / Keith Sonnier / Rudolf Stingel / Francesc Torres / Andy Warhol / Hannah Wilke / Jordan Wolfson / Francesca Woodman
Comissariado: Chrissie Iles
Exposição organizada pelo Whitney Museum of American Art, de Nova Iorque
A inauguração desta exposição decorrerá no dia 20 de Maio (Sex.), às 22h00, no Museu de Serralves. A entrada é livre.
Visitas guiadas
09 JUN (Qui), 18h30 por João Fernandes
15 SET (Qui), 18h30 por Ricardo Nicolau
10 SET (Sáb), 17h30 por Ricardo Nicolau (exclusiva para Amigos de Serralves)
Aos Sábados das 17h00 às 18h00 e aos Domingos das 12h00 às 13h00, orientadas pela equipa do Serviço Educativo, em português.
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http://www.serralves.pt/actividades/detalhes.php?id=1951
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Uma Photographia por si só vale por mil palavras?